HACEMOS UN REPASO POR SU CARRERA
Hoy celebramos el cumple de un artista que ha sabido caminar por los márgenes de la vanguardia sin perder nunca la elegancia. Richard no es solo un guitarrista extraordinario o una voz profunda; es, ante todo, un arquitecto de atmósferas.
Desde aquellos días de Fricción, donde nos enseñó que la oscuridad también puede ser luminosa, pasando por la experimentación técnica de Los Siete Delfines, hasta convertirse en el ladero indispensable y hermano de ruta en los años más gloriosos de la etapa solista de Gustavo Cerati.
Celebrar a Richard es celebrar la coherencia. Es un músico que nunca eligió el camino fácil, sino el camino del audio perfecto, de la lírica cuidada y del respeto absoluto por el instrumento. En su etapa solista, nos demostró que la madurez le sienta bien a los valientes, regalándonos canciones que ya son parte de nuestro ADN musical.
¡Feliz cumpleaños, Richard! Gracias por seguir siendo el faro que nos guía hacia sonidos más sofisticados y por mantener encendida la llama del rock con clase. Que sigan los acordes, la distorsión justa y esa magia que solo ocurre cuando vos colgás la guitarra.
1. Los Inicios y el «Casi» Soda Stereo
A principios de los 80, Coleman fue una pieza clave en la prehistoria de Soda Stereo. Aunque fue invitado por Gustavo Cerati para ser el cuarto integrante, Richard sintió que la banda funcionaba mejor como trío y decidió dar un paso al costado, manteniendo siempre una hermandad creativa con Gustavo que duraría toda la vida.
2. La Era Dark: Fricción
En 1985 fundó Fricción, una banda que introdujo el sonido post-punk y dark en Argentina. Con discos como Consumación o Consumo, y la participación de músicos como Cerati y Christian Basso, Coleman definió una época de introspección y guitarras con delay que marcaron a una generación.
3. La Consolidación: Los Siete Delfines
En los años 90, Richard formó Los Siete Delfines, un proyecto que lo posicionó como un referente de la modernidad técnica y el audio impecable. La banda fue pionera en el uso de tecnologías digitales en vivo y editó álbumes memorables como L7D y Desierto, explorando una faceta más cruda y alternativa.
4. El «Quinto Jinete» de Cerati
Durante la etapa solista de Gustavo Cerati, Coleman fue su colaborador más estrecho. Participó activamente en la composición y en las guitarras de discos fundamentales como:
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Ahí Vamos
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Fuerza Natural
Su presencia en las giras de estos álbumes fue crucial, convirtiéndose en el «ladero» de confianza de Gustavo sobre el escenario.
5. Su Etapa Solista y la Actualidad
Su último trabajo discográfico se titula «El (in)correcto uso de la metáfora», lanzado en mayo de 2025.
Es su sexto álbum de estudio como solista y representa un hito muy especial en su carrera, principalmente por la colaboración de una de sus mayores influencias: Phil Manzanera (guitarrista de Roxy Music y colaborador de Brian Eno y David Gilmour), quien participa en tres canciones.
Detalles destacados del disco:
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Sonido: Es un álbum que rinde homenaje al Post-New Wave de los años 70, pero con una mirada actual, evitando la nostalgia fácil.
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Temática: Las letras transitan por imágenes de amor, desazón y ciertos «fantasmas» o «demonios», manteniendo esa estética elegante y oscura que lo caracteriza.
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Grabación: Fue producido entre Buenos Aires y Londres, contando también con las participaciones de Flopa Lestani y Lidia Borda.
Este disco reafirma que Richard sigue en la búsqueda de la excelencia sonora, logrando un audio impecable que lo mantiene en la vanguardia del rock nacional.
